藝術名詞（一）:人體，圖案、大師，師傅、工作坊、工藝品、中景、天頂畫、幻覺裝飾、木刻版圖書、木刻畫、水彩
人體，圖案、大師，師傅、工作坊、工藝品、中景、天頂畫、幻覺裝飾、木刻版圖書、木刻畫、水彩
人體，圖案（figure）
1.在平面與雕塑藝術中人類身體的代表。
2.在裝飾設計中，任何圖案或重複性的裝飾主題稱之，花紋布即是一例。
大師，師傅（master）
1.有極高成就的藝術家，特別是一個派別或時期的傑出人物。
2.最初指在藝術或技藝上能達到一定水準或標準的人，他們能獨立或藉
助資深助手（journeyman）完成委託工程。
工作坊（bottega）
義大利藝術家的畫室兼店面，師傅（maestro）在此練學生，學徒或助手
參與師傅作品的實際製作，然而作品最後都由師傅掛名。在高度文藝復
興時期光是弗羅倫斯一地就有20到30家工作坊（botteghe），達文西和
魯本斯均擁有著名的工作坊。
工藝品（objet d’art）
法語詞，指其內在的物質價值高於美學品質的藝術品。本詞用於指各種
裝飾和珍貴的物品，但一般則指體積較小（相對而言）的物體，例如私
人收藏而非博物館展示的瓷器、金屬工藝品、小裝飾品和古董等。
中景（middle distance）
繪畫藝術中，前景與後景之間的構圖部份。中景是線性透視
（linear perspective）中三個後退區域（zones of recession）之一。
天頂畫（plafond painting）
一種在天花板上的繪畫，通常有裝飾華麗或精巧繁複的設計。
幻覺裝飾（quardratura）
一種幻覺裝飾形式，最初為羅馬人所應用，後廣為義大利巴洛克藝術家所
採用。其作法是在室內牆面或頂棚上繪出建築形式，使人產生錯覺，以為
房間還會連接上另一個並不存在的建築。
幻覺裝飾1
幻覺裝飾2
木刻版圖書（block book）
內文和插圖都使用木口木刻（wood engravings）或木刻（woodcuts）原版
，依實際成書尺寸，一頁一版雕印製成的圖書。在活字模發明以後，木
刻版圖書是取代手工繕寫以複製原稿的方法。15世紀時，木刻版圖書盛行
於北歐一帶，用來印製附插圖的祈禱文。
木刻畫（block print）
1.由單一木口木刻（wood engravings）原版或者木刻（woodcuts）原版所
印製成的版畫原作。
2.經由版畫過程印製，而非由滾筒印製機所印成的印刷品。印刷品上若標
示「手工印刷」（hand-blocked）一詞，即表示該印件為藝術家獨自所印
製，也表示此作品為藝術家親自刻版完成。
水彩（watercolor）
指利用瀰散在阿拉伯膠（gum arabic）溶劑內的顏料來作畫的技法；或只
利用此技法所製作出的藝術品；亦指在這種作畫技法所使用的顏料。水
彩顏料的成分除了充當黏結劑（binder）用的阿拉伯膠之外，還包括蜜
水（hydromel）、糖水、甘油（glycerin）這類增塑劑（plasticizer）以避
免顏料乾涸，顏料成分中的潤濕劑（wetting agent）則能讓顏料在畫面上
維持一定的流動性，通常在顏料中也添加酚類防腐劑（preservative）。
水彩畫一般是用畫筆在特製的手工水彩紙（watercolor paper）作畫，最好
的水彩筆為紅貂毛所製成。
水彩的特色在於明亮通透，不過不透明水彩（gouache）畫法有時也看成
不透明水彩技法。標準的水彩作品大部分利用瀟灑、輕快的筆觸和大塊
的塗染法（wash）所畫成；紙張本身的顆粒和留白更為完成後的水彩畫
增添明亮、閃爍的畫面特色。
在整個世紀當中，水彩顏料都被用來繪製羊皮紙手抄本上的書籍彩繪藝
術（illumination）。到了16、17和18世紀時，水彩除了用來繪製小型畫
（miniature，通常畫在卡片或象牙上，偶亦畫在羊皮紙或瓷器上）之外
，很少有人再使用這種材料。中國畫家和日本畫家除了廣泛地在絲綢一
類精緻的紡織品上應用水彩顏料作畫之外，同時也在由樹皮及米所製成
的畫紙上利用水彩作畫。
現代透明水彩繪畫技法是在18世紀末期和19世紀初期從英國逐漸發
展出來的，在透明水彩發展階段初期，畫家在用鋼筆所畫成的草圖上
塗繪烏賊墨或者藍色色調，這種淡彩素描被單色水彩畫所取代，單色
水彩畫又被變化更多、更充滿自由和想像力的水彩技法所取代。到了
今天，利用各種豐富的色彩來作更奔放、流暢處理，早就已經變成水
彩技法的特色所在。
水彩顏料於18世紀末才開始商業化生產，起初都製成堅硬、乾燥的塊
狀顏料，大小約為3/4×1-1/4×1/4 立方吋（或一半大小），顏料塊的表
面還有製造商的註冊商標浮雕。大約在1835年時，加入甘油所製成的
濕性水彩顏料才開始以圓盤包裝上市。甘油可以防止顏料在圓盤中變
乾結塊，輕度延緩顏料上色後的凝結時間，因之更利於作畫。軟管裝
膏狀水彩顏料則大概在1900年左右才出現；由於管裝水彩使用容易，
因此也最為普及。
最優秀的現代水彩畫家大多數是英、美畫家。在18世紀末及19世紀當
中對水彩畫的蓬勃發展具有貢獻的英國畫家，包括寇任斯（Johen
Robert Cozens, 1752-1797）、布雷克（William Blake, 1757-1827）、
吉爾亭（Thomas Girtin, 1775-1802）、透納（J.M.W.Turner, 1775-1851
）和柯特曼（John Sell Cotman,1782-1842）。繼之而起的美國水彩名
家包括荷馬（Winslow Homer,1836-1910）、馬丁（John Marin,1872-
1953）、霍普（Edward Hopper, 1882-1967）、狄姆斯（Charles
Demuth, 1883-1935）及布爾克菲德（Charles Burchfield, 1893-1967）。
寇任斯的作品
布雷克的作品
吉爾亭（德堡修道院從河）
透納（常春藤橋）
柯特曼（葛麗泰橋）
荷馬（Wall Nassau）
馬丁（橋過運河，阿姆斯特丹）（蝕刻）
霍普的作品
狄姆斯（Flowers for You）
布爾克菲德的作品
參考資料：
■ART TERMS AND TECHNIQUES
http://www.leedsartgallery.co.uk/gallery/listings/l0041.php（寇任斯）
http://liu5200036.blog.163.com/blog/static/71280083200931310152632/（布雷克）
http://en.wikipedia.org/wiki/Thomas_Girtin（吉爾亭）
http://en.wikipedia.org/wiki/J._M._W._Turner（透納）
http://en.wikipedia.org/wiki/John_Sell_Cotman（柯特曼）
http://www.aaronartprints.org/homer-winslow.php（荷馬）
http://www.williampcarlfineprints.com/pages.php?n=91&pg=amcan_American_Fine_Prints（馬丁）
http://www.guideforthearts.com/museums/modern-life-edward-hopper-and-his-time/（霍普）
http://bjws.blogspot.com/2011/01/flowers-for-you_1468.html（狄姆斯）
http://bjws.blogspot.com/2010/06/art-of-american-charles-burchfield-1893.html（布爾克菲德）
