2014PULIMA藝術節之隔空對話

與一個來自原鄉投入藝術管理研究者之叨叨絮絮！

稱之為老師，實在不敢當！

我的專長在系統整合，以前長期投入在全壽期（不分產品）的管理，亦是一般人所錯認知的經營管理，相信你應略有所知（藝術不是我的本業）。

任何產品（包含活動）都有其壽期，從遞增期、平衡期以至遞減期，亦包含第二次以上的產品延伸，任何經營亦包含各種不同的介面組成，以藝術節為例其間介面以資源來論：包含了人力、物力、財力；以觸點來論：平面、電子、人際傳播；以階段來論：籌備、執行、檢討期程；以構型來論：藝術經營概念（目標與方針）、藝術作品呈現、活動規劃、整備與執行、人力（指導、管理、執行與間接人力）、訓練（公關、禮儀、導覽與管理）、場地（主、次場地、備援）、廣宣（節點）、預算（進度）、品質（服務）、風險（客服）..檢討與改善（現今與未來），當然以任何面向切入均會發現各關連性及影響性，然在台灣經營管理知能中最缺乏的就是整合規劃（晚歐美五十年，晚日本二十年，或許持續擴大），藝術行政與管理亦然。

細思一個宣傳不足所帶來的影響是什？一個策展不佳所影響是什？一個產品不成熟如何量產上市？一個風險未處理得宜顧客忠誠如何確保？..任何一環節疏漏都會直接或間接影響目標達成。

很高興你能從藝術節微觀啟動，更期盼你能巨觀（整合）養續你的智力。

知道藝術節活動包含著開幕閉幕、展演（戶內外演唱、舞蹈、劇場，或許稱之動態展現）、當然即將推出的還有在當代美術館的藝術展示【包含展示，或許稱之靜態展示、論壇、對話，還包括研討國際延展規劃（發展）】，而全活動展開宣傳不足，造就了偏持與誤解！整合規劃不足，是可理解！

人類均是透過藝術去體認『美』，而藝術價值在其影響性，影響越具大越久遠，藝術價值愈高，原住民族藝術發展是存在原始社會裡（已無原始社會）還是發展於當代（受現今社會環境之影響，政治、社會、心理..）！在於創作者的創作思維與技巧，其表現與再現為何？有其典型？這亦是值得批判與評論，惟有透過藝評，藝術發展才有了推進！所謂藝術家或是創作者可以不懂或不接觸，但是藝術行政管理者就不能不懂不接觸，如何去建構藝術平台？？！！也只能在建構藝術平台上努力（包含藝術教育、管理、推動、藝術交流、國際交流與互動..），在不干預在無設定下自然生成，當然苦了你們這些管理者（接續推動的管理者），忍辱負重！

在主辦單位有限支援、資源裡，只有無私的將支援、資源注入，而非從中取得！

這個平台才會純淨才會永續！是關心原住民藝術者應有的認知！否則如何急起直追！如何為台灣主流藝術（台灣藝術=原住民族藝術）！

知道你有原住民身分，且投入於藝術行政管理之研究（畢竟在這個族群裡不多），期待你在這個未央的藝術工作上有一翻貢獻與作為，共勉之！

 

■所有反映與迴響、爭論與指評.. 都是為這個發展，這個重要的發展投入助力！

期待主辦單位持續努力！