《六個道德故事》SIX CONTES MORAUX
我感覺到自己已無所不能，沒有主張，沒有原則，沒有性格，沒有意志，沒有道德，什麼都沒有………。
當你在一堆書裡選擇一本自己想閱讀的書時，首先吸引你的不意外的
是「封面設計」、「書名」或「作者」，接下來將是「推薦序」、
「導引」、「書內敘述主題」，有時間的話可能會翻一翻「前頁」。
「六個道德故事」不先就其內容探討，光是書名中「道德」二字，就
已讓不明究理的閱讀者卻步或就此遺珠，書的封面以電影劇照處理，
就人物來說「非明星」，作者呢？好似未對藝術電影有興趣或接觸者
，「艾力克‧侯麥」是何方神聖？
因此這本書將置於「遺忘者之墓」。
而我選擇閱讀此書的動機，在於自己曾欣賞過艾力克‧侯麥製作的電
影《綠光》。
書中「推薦序一」書寫小說，要單以對話形塑人物個性、展演情節，
進而在對話理描繪人際間微妙意念輪轉，是難度極高的銷書技巧。
當然將小說拍成電影，在詮釋、表現與在現上更是無限的衝擊與掙扎
。
這個衝擊與掙扎在於小說無法全般取代電影，電影亦無法全解小說意
涵。
所以這本書，讀者可要釋放出無窮的想像，並以自身的經歷，透過思維
影像，方能捉住它所謂的MORAUX「法文原義：道德」。
書中「譯後記」談到艾力克‧侯麥….. 很長一段時間沒有人在敢找他
拍電影。是「六個道德故事」救了他。
侯麥被認為是法國「新浪潮」電影代表人物。
高達是把新浪潮當作一種「反傳統和反大眾口味」的宣言，楚浮認為
新浪潮的最大意義就是把個人體驗帶入電影創作中，對侯麥來說，新
浪潮更多是意味著電影可以低成本製作。…….他早期的電影明顯帶有
知識分子的特點，片中沒有山崩地裂的愛情和驚天動地的故事，而是
致力於表現人物的內心思想狀態和矛盾衝突，孜孜不倦地闡述他所感
興趣的命題，…..所以有評論家認為他的電影是「思考而非行動的電
影」。他具有古典情懷，喜愛思辨，「希望觀眾跟隨他的角色一起思
考，最好比他的角色更聰明」。
「六個道德故事」：蒙索街的麵包店女孩、蘇珊的愛情經歷、莫德家
的一夜、收集男人的女人、克萊兒的膝蓋、午後的愛情，各個故事以
愛情鋪呈，揭示「男女間的戰爭」，在傳統與道德的時代與社會氛圍
間，闡述人物內心因子：忠誠、背叛、猜忌，不厭其煩地糾纏於讓人
捉摸不定的情感世界，藉由巧遇、吸引、搭訕、盯睄、邂逅、宗教、
知識、社會關係..等介面，排程六個道德故事，要你「思考」！
自己喜歡書中的一些句子，及透過網絡延伸閱讀的資訊，一併與
你分享！
■高達
（http://zh.wikipedia.org/zh-tw/%E5%B0%9A%E7%9B%A7%C2%B7%
E9%AB%98%E9%81%94）
尚盧·高達（法語：Jean-Luc Godard，1930年12月3日－）是一個法國
和瑞士藉導演。他是法國新浪潮電影的奠基者之一。
高達的雙親是法國兼瑞士藉。他曾經在瑞士的尼翁接受教育，之後在
法國唸高中，繼而入讀巴黎大學。他在索邦大學的日子裡對電影產生興
趣，畢業後數年間夥同年輕的電影人製作人和影評人推動法國電影新浪
潮。
高達的電影通常被視為挑戰和抗衡好萊塢電影的拍攝手法和敍事風格。
他也把自己的政治思想和對電影發展史的豐富知識注入他的電影。在他
的作品裡可以經常發現存在主義和馬克思主義哲學的影子。
■楚浮-（http://zh.wikipedia.org/wiki/%E6%A5%9A%E6%B5%AE）
法蘭索瓦·楚浮（François Truffaut，1932年2月6日－1984年10月21日）
，他是法國著名導演，法國新浪潮（電影創作流派）的代表之一，「作
者電影」的提倡者和佼佼者，與法國另一名導尚盧·高達並列。
楚浮因為逃學，14歲便失學要到工廠工作。少年時他已經熱愛電影，曾
舉辦小型電影放映活動導致欠債，16歲時被送進不良少年教養所，後來
由安德烈·巴贊保釋，並把他領進了影評的園地，巴贊成為他的精神導師
，也深深影響他在電影方面的觀念。1951年巴贊創辦《電影筆記》，其
後楚浮加入撰寫影評，被認為是巴黎最尖刻的評論人。
■一個資訊和資訊處理的問題，但資訊首先必須存在。
■我感覺到自己已無所不能，沒有主張，沒有原則，沒有性格，沒有意志
，沒有道德，什麼都沒有………。
■精神上的興奮往往伴隨著對宗教的回歸。
■共濟會，一七一七年成立於英國倫敦的一個組織，前身是中世紀的石匠
行會，成立初期屬於一種秘密結社。近代共濟會對於神的解釋來自柏拉圖
對造物主的闡述，他們認為神是一位理性的工匠，人類是神的複製品，由
於材料的先天性缺陷，這個複製品總是不完美的。然而如果人能夠以理性
為準繩，以道德為工具，不斷地修正自身精神的缺陷，那麼最終能夠憑藉
自己的努力完善自身。
■德.朗布依埃侯爵夫人（marquise de Rambouillet），1588-1665，第一個在
家中舉辦文學沙龍的貴族名媛。
■沙龍是義大利語, 原意為大客廳,進入法國後引申為貴婦人在客廳接待名
流或學者的聚會。第一個舉辦文學沙龍的是德.朗布依埃侯爵夫人（1588
-1655）。她出身貴族，因厭倦煩瑣粗鄙的宮廷交際，但又不願意遠離社
交，於是在家中舉辦聚會。她的沙龍從1610年起開始接待賓客，很快就
聲名鵲起。在她的沙龍裡，成員彬彬有禮，使用矯揉造作卻又不失典雅
優美的語言，話題無所不包，學術、政治，時尚甚至是流言蜚語。這類
沙龍通常由出身貴族的女性主持，她們才貌雙全，機智優雅，被稱為 “
女才子”。18世紀以後，沙龍談論的話題更為廣泛，不僅有文學藝術還
有政治科學，有時也會出現激進的思想言論，稱為革命的溫床。 法國
大革命期間，沙龍活動被禁止，之後儘管有所復蘇，但也只是曇花一
現，隨後逐漸演變為展覽之意。
現在“沙龍”一詞一般意為較大的客廳，原來指的是裝點有美術品的屋子
。沙龍原為義大利語，十七世紀傳人法國，最初為盧佛爾宮畫廊的名
稱。
日後逐漸指一種在欣賞美術結晶的同時，談論藝術、玩紙牌和聊天的
場合，所以沙龍這個詞便變為不是陳列藝術品的房間，而更多的是指
這樣的集會了。
在十七、十八世紀時的法國，作為社交場所的沙龍，具有很大的影
響。當時圖書不像現在這樣普及，各種宣傳工具也不發達，一些文人
學士往往在沙龍裡朗誦自己的新作。在沙龍裡傳播資訊，製造輿論，
從高談闊
論中吸取富於智慧的語言，洞察人們的良知，自然也是一個極好的
機會。
法國最有名的沙龍要屬巴黎的朗布伊耶宅邸，這裡集中了當時法國
的許多名流、學者。進入十八世紀以後，沙龍的性質有所變化，在
沙龍裡所談論的，主要的不是文學藝術而是政治科學，有時也出現
過激的言論，因而那時的沙龍往往成為革命的溫床。不久，由沙龍
派生出來了只討論政治問題的俱樂部。現在美術展覽使用沙龍這名
字的也屢見不鮮，最早的美展則是由一六六七年路易十四舉辦的。
“沙龍”也是法語Salon一字的譯音，中文意即客廳，原指法國上
層人物住宅中的豪華會客廳。從十七世紀，巴黎的名人（多半是名
媛貴婦）常把客廳變成著名的社交場所。進出者，每為戲劇家、小
說家、詩人、音樂家、畫家、評論家、哲學家和政治家等。他們志
趣相投，聚會一堂，一邊呷著飲料，欣賞典雅的音樂，一邊就共同
感興趣的各種問題抱膝長談，無拘無束。後來，人們便把這種形式
的聚會叫做“沙龍”，並風靡于歐美各國文化界，十九世紀是它的鼎
盛時期。
正宗的“沙龍”有如下特點：1.定期舉行；2.時間為晚上（因為
燈光常能造出一種朦朧的、浪漫主義的美感，激起與會者的情趣、
談鋒和靈感）；3.人數不多，是個小圈子；4.自願結合，三三兩兩
，自由談論，各抒己見。
沙龍一般都有一個美麗的沙龍女主人。沙龍的話題很廣泛，
很雅致；常去沙龍的人都是些名流。我們在歐洲電影、小說和戲
劇中經常會看見富麗堂皇或典雅精緻的沙龍場面。20世紀的二三
十年代，中國也曾有過一個著名沙龍，女主人就是今天人們還經
常提起的林徽因，可見這種社交方式早就傳到了中國。
■冉森教派，又譯詹森教派，十七世紀上半葉在法國出現並流行
於歐洲的基督教派，因係荷蘭神學家C.O冉森創始而得名。其信
仰的教義和喀爾文教派基本一致，信徒中有許多學者和作家，
並受法國哲學家迪卡兒影響較大，冉森教派不僅從事宗教改革
，還進行學術研究、教育活動。
■60年代扔掉畫筆去製造東西的那些畫家－「做手工」，從60年
代起，法國藝術家們實踐了一些新的藝術形式，並主要透過裝
置藝術，使用塑膠、霓虹燈管、電影或攝影等形式。
■我才不呢？我滿足於觀察。我從來不創造，我只是發現……。
